Arts et émotions

La question des émotions représentées, exprimées ou provoquées par l’art a été
largement éclipsée par une modernité qui dédaignait les problématiques «
psychologisantes » et préférait se centrer sur des interrogations formelles.
La sortie de l’art de ce moment formaliste, d’une part, et le développement
des disciplines scientifiques ayant les émotions pour objet, d’autre part,
invitent à ré-ouvrir le dossier des liens complexes et variés que les arts
entretiennent avec les affects en l’enrichissant de la contribution des
sciences cognitives et des théories psychologiques ou sociologiques de la
réception et de la lecture.
Ce dictionnaire fournit un outil unique et précieux pour cartographier ce
champ de recherche en plein essor, dessiner ses grandes problématiques,
présenter ses principaux théoriciens et rassembler sa bibliographie. Son
originalité tient au fait que la réflexion y est toujours conduite à partir
d’uvres d’art particulières, et soumise à leur épreuve. Qu’il s’agisse des
mécanismes complexes de l’immersion fictionnelle, des processus de mise en
commun collective des émotions individuelles, de la responsabilité éthique de
l’art, des interactions entre l’ordre de la création et la logique des
émotions, il y a là autant de champs d’interrogations qui peuvent bénéficier
du riche apport interdisciplinaire des « sciences de l’affect », alors même,
que, dans l’autre sens, ces disciplines ont beaucoup à gagner à se pencher sur
des corpus artistiques, compris comme des dispositifs de production,
d’interrogation et de manipulation des affects.